5月11日至14日，首先登场的是国家大剧院戏剧演员队带来的话剧《仲夏夜之梦》。该剧是国家大剧院去年为纪念莎士比亚逝世四百周年而制作的首部莎剧作品，并特别邀请了英国皇家莎士比亚剧团合作导演克里斯·怀特执导。

　　复排该剧时，戏剧演员队的成员们遵循怀特导演的排练方法，淡化主角和配角的区隔，以团队的整体气质为核心，突出演员在舞台上的演绎。此轮《仲夏夜之梦》将延续上一轮的主演阵容，其中包括十余位大剧院戏剧演员队的优秀青年演员。他们在上次的演出中深受观众喜爱，“戏中戏”部分的喜剧演绎更是令人捧腹。复排导演查文渊介绍，与之前的演出不同，此次剧中手工艺人这场戏改用了1位女演员和5位男演员的配置，让男演员的“反串”表演增添了更多的幽默元素。

　　秉承克里斯·怀特导演让角色贴合演员自身气质的排演理念，这部剧不再是“书斋剧”，而是通过演员们的诠释，呈现出精彩多样的风格。在布景上，“木棍”森林与镜面舞台则让观众仿佛走进了夏夜里宛如仙境的水边，感受着人间与仙境的浑然交错，笑看一场爱情纠葛。

　　5月25日至28日，英国TNT剧院将携莎翁另一部喜剧经典《驯悍记》登台。《驯悍记》是以喜剧的方式探索了爱情、金钱等严肃主题，热闹的故事背后是文艺复兴时期浓厚的人文主义色彩。英国TNT剧院的这一版本更是幽默而犀利，独特的莎式对白、英式幽默的表演相互交织，让该剧在遵循莎剧的经典性基础上，呈现出不一样的风采。

　　大幕开启时，男主人公在观众席中喋喋不休地侃着足球，却在梦中上演了一出驯服悍妇的戏码，莎翁笔下的这出喜剧在导演保罗·斯特宾的调度下变成了现代醉汉的“黄粱一梦”。斯特宾认为：“表面上看，《驯悍记》是一部直白的喜剧，几个世纪以来，凯特（悍妇）的热情、活力和独立震撼了无数观众，她遭受的羞辱和最终被降服却让女性观众感到困惑和愤怒。但我认为《驯悍记》之所以经典，就在于它表现了男女不平等的时代。尽管囿于时代局限，但莎士比亚仍然以慈悲之怀嘲讽了男人的愚蠢和贪婪。”

　　英国TNT剧院致力于在戏剧中融入多种艺术形式，每个剧目都邀请顶级作曲家量身创作音乐。此次《驯悍记》也将运用现场音乐，苏格兰著名作曲家约翰·肯尼为这部剧创作了由拨弦键琴、单簧管和打击乐伴奏的五段合唱，为其注入丰富的音乐色彩。